Beatles: réédition du "Live at the Hollywood Bowl"

Une nouvelle version du "Live at the Hollywood Bowl" des Beatles sortira cet automne.

Sur cet album figurent les concerts donnés au Hollywood Bowl en 1964 et 1965. Cette sortie coïncide avec celle d'un nouveau documentaire de Ron Howard qui se focalise sur les débuts du groupe, "Eight Days a Week – The Touring Years".

"Live at the Hollywood Bowl" comprend des enregistrements de différents concerts qui ont eu lieu le 23 août 1964 et les 29 et 30 août 1965. On retrouvera beaucoup de hits des débuts des Beatles, comme par exemple "Twist and Shout," "Ticket to Ride" et "A Hard Days Night".

Bien que le groupe ait déjà sorti cet album en 1977, ce nouvel enregistrement se voit agrémenté d'une tracklist différente avec quatre morceaux inédits. Le tout a été remixé et remasterisé à Abbey Road par le fils de George Martin, Giles et Sam Okell.

Un CD et une édition digitale sortiront le 9 septembre, tandis que la version vinyle sera proposée le 18 novembre. Un booklet de 24 page accompagne l'album avec des annotations de David Fricke.

Le documentaire de Ron Howard se concentrera sur la carrière des Beatles entre 1962 et 1966 et a été produit en collaboration avec Paul McCartney, Ringo Starr, Yoko Ono Lennon et Olivia Harrison. Le film sera diffusé pour la première fois à Londres le 15 septembre. 

La tracklist de "The Beatles, Live at the Hollywood Bowl"

1. "Twist and Shout" [August 30th, 1965]

2. "She's A Woman" [August 30th, 1965]

3. "Dizzy Miss Lizzy" [August 30th, 1965 / August 29th, 1965 - one edit]

4. "Ticket to Ride" [August 29th, 1965]

5. "Can't Buy Me Love" [August 30th, 1965]

6. "Things We Said Today" [August 23rd, 1964]

7. "Roll Over Beethoven" [August 23rd, 1964]

8. "Boys" [August 23rd, 1964]

9. "A Hard Day's Night" [August 30th, 1965]

10. "Help!" [August 29th, 1965]

11. "All My Loving" [August 23rd, 1964]

12. "She Loves You" [August 23rd, 1964]

13. "Long Tall Sally" [August 23rd, 1964]

14. "You Can't Do That" [August 23rd, 1964] *

15. "I Want To Hold Your Hand" [August 23rd, 1964] *

16. "Everybody's Trying to Be My Baby" [August 30th, 1965] *

17. "Baby's In Black" [August 30th, 1965] *

* titres inédits

Source: Classic 21

Mort de George Martin

George Martin & les Beatles

George Martin, producteur des Beatles, est décédé à l'âge de 90 ans.

Triste nouvelle: le producteur-arrangeur des Beatles, l'homme qui était derrière bon nombre de hits des Fab Four est mort. L'info divulguée par le billboard reprend un tweet de Ringo Starr.

George Martin avait eu le nez fin en invitant les Beatles à enregistrer une session aux studios Abbey Road, ceci après avoir écouté une démo qui ne l'avait pas impressioné, mais le duo Lennon - McCartney était pour lui plein de potentiel.

Incitant une relation très productive avec le groupe, George Martin avait un jour simplement déclaré aux Beatles via l'interphone de sa régie qu'ils venaient d'enregistrer leur premier numéro un, après avoir encouragé le groupe a accélérer le tempo. C'était en 1962, les Fab Four venaient de jouer Please Please Me qui sera effectivement un N°1 aux States. De nombreux exemples de cette relation sont décrites dans son livre sorti en 1979 "All You Need is Ears"

George Martin a reçu de nombreuses disctinctions lors de sa carrière, évoluant également dans l'écriture et la production de musiques de films. Il fût nommé au rang de "Sir" en 1996 (un an avant McCartney) et a rejoint le Rock and Roll Hall of Fame en 1999.

Source: Classic 21

Le contrat Beatles/Epstein en vente

Le seul accord signé entre Ringo Starr, Paul McCartney, John Lennon, George Harrison et Brian Epstein.

On vous avait déjà parlé du 1er contrat des Beatles signé avec Polydor en 1961, mais le 29 septembre, c'est un tout autre document qui va être mis aux enchères.

Le contrat qui a lancé la carrière des Beatles sera vendu aux enchères le 29 septembre à Londres, où la maison Sotheby's attend jusqu'à un demi-million de livres pour son acquisition.

C'est le seul accord écrit entre les quatre membres historiques des Beatles (John Lennon, George Harrison, Paul McCartney et Ringo Starr) et leur manager Brian Epstein, décédé d'une overdose en 1967 et souvent qualifié de "cinquième Beatle". Il a été signé le 1er octobre 1962, quatre jours seulement avant la sortie de leur premier single " Love Me Do ".

Les Beatles avaient signé un premier contrat avec Epstein lorsque Pete Best était encore leur batteur. Après son remplacement par Ringo Starr, les deux parties ont dû sortir de nouveau leur stylo.

On retrouve sur le contrat la signature des musiciens et celle des pères de Paul McCartney et George Harrison puisque ceux-ci était âgés de moins de 21 ans.

A la lecture des clauses, on apprend qu'Epstein était automatiquement reconduit comme manager pendant cinq ans et qu'il recevait des commissions confortables: 10% pour des recettes inférieures à 400 livres la semaine, 20% entre 400 et 800 livres et 25% pour tout ce qui dépassait ces montants.

Source: Classic 21

Nouveau box Vinyle John Lennon

Les huit albums studio de John Lennon ont été rassemblés dans un nouveau box vinyle.

La collection s’intitule sobrement " Lennon”, et compile les albums 'John Lennon/Plastic Ono Band', 'Imagine', 'Some Time in New York City', 'Mind Games', 'Walls and Bridges', 'Rock 'n' Roll', 'Double Fantasy' et 'Milk And Honey', tous remasterisés.

Ces albums seront aussi disponibles en fichiers digitaux de ultra haute-résolution, avec des cartes postales, des posters et d’autres bonus, le tout avec les reproductions à l’identique des pochettes d’origine.

Rendez-vous chez vos disquaires le 9 juin pour vous procurer le box complet. Sachez que les albums seront aussi vendus séparément dès le 21 août.

Les albums remasterisés en CD étaient déjà sortis en 2010, sous le titre de 'John Lennon Signature Box'.

Source: Classic 21

Yoko Ono encense Ringo Starr

Yoko Ono a rendu hommage au batteur des Beatles lors de son introduction au Rock And Roll Hall of Fame.

“Personne ne va le croire mais il a été le Beatles le plus influent”, a expliqué la veuve de John Lennon. Elle exprimé sa joie que Starr soit enfin admis au Hall of Fame pour sa carrière solo. " Pour certaines raisons, John a été admis, puis George et enfin Paul, alors pourquoi n’ont-ils pas pensé à Ringo?"

Yoko Ono a aussi rendu hommage à la personnalité du batteur: "John avait ses hauts et ses bas, mais Ringo a toujours été doux et gentil. Il croyait vraiment au 'Peace and Love'."

Le batteur des Fab Four est donc le dernier des quatre à être admis au Hall of Fame pour sa carrière solo, les Beatles y ayant déjà été inscrit en tant que groupe en 1988.

Dans son discours, Ringo a mentionné ce long moment d’attente: "Vous savez, c’est un grand honneur d’être admis au Rock and Roll Hall of Fame. Je parlais avec la presse et ils me disaient tous: ‘pourquoi avez-vous attendu si longtemps?’ Cela n’a rien à voir avec moi, il faut être invité. Mais au final, je le suis et j’adore ça."

Aux cotés de Ringo Starr, beaucoup d’autres célébrités ont été admises au Rock And Roll Hall Of Fame en 2015: Lou Reed, Joan Jett, Green Day, Bill Withers, Stevie Ray Vaughan and The Double Trouble, the Paul Butterfield Blues Band et les"5" Royales. Pour rappel, les groupes et personnalités sont éligibles 25 ans après leur premier enregistrement, le premier critère de sélection étant évidemment l’influence qu’ils ont eu dans l’histoire du rock.

Source: Classic 21

Expo Elvis à Londres

L'univers et les tenues du King sont exposés à l'O2 Arena, dans la banlieue de Londres, jusqu'au 31 août 2015.

L'exposition la plus importante jamais consacrée au King en Europe. Plus de 300 objets sont présentés dans la capitale anglaise depuis ce vendredi 12 décembre dont la célèbre Cadillac rose d'Elvis Presley, qu'il a utilisée en tournée avant de l'offrir à sa mère, des costumes de scène, instruments de musique ou bijoux. Autre pièce maîtresse de l'exposition: la teune blanche brodée d'un aigle américain que le chanteur portait lors du concert mythique au Aloha d'Hawaï en 1972. Parmi les autres tenues du King figurent une combinaison en lamé qu'il portait sur scène en 1957 ainsi que l'ensemble en cuir noir porté lors de la tournée Comeback Special en 1968. La plupart de ces objets n'avaient jamais quitté auparavant le manoir de Graceland à Memphis, dans le Tennessee.

"C'est énorme pour nous", a expliqué Priscilla Presley, l'ex-femme d'Elvis, qui est toujours étroitement impliquée dans la gestion de Graceland. "Nous avons essayé de choisir des choses qui ont un intérêt humain", a-t-elle dit au quotidien The Guardian. Ce afin de montrer "qui était l'homme en coulisse, qui était-il au théâtre, à Graceland, ce qu'il aimait...''. 

Les visiteurs pourront également découvrir le billard sur lequel Elvis a joué avec les Beatles lors d'une visite du groupe en 1965. "Je me souviens de John (Lennon) qui l'observait ce qui avait mis Elvis mal à l'aise", explique encore Priscilla. "Puis Elvis a pris sa guitare et a commencé à jouer. Ils étaient fascinés par lui. C'était touchant".

Source: Classic 21

Paul McCartney à propos de Lennon

34 ans après la mort de son ami, McCartney se confie sur sur le décès du chanteur des Beatles.

Lors d'une récente apparition au 'Jonathan Ross Show', Paul McCartney a raconté comment il avait appris la mort de John Lennon, abattu il y a 34 ans devant son appartement de New-York. "J'étais chez moi, dit-il, et j'ai reçu un appel. Je pense que c'était comme ça pour tout le monde: c'était horrible. Pendant quelques jours vous ne pouviez pas croire qu'il était parti. Alors oui, c'était un énorme choc que j'ai ensuite dû annoncer à Linda et aux enfants. C'était un grand bouleversement dans la vie de la plupart des gens, un peu comme la mort de Kennedy. Il y a certains moments comme ça".

Jonathan Ross explique alors que lui aussi a été choqué d'apprendre la mort du chanteur, mais qu'il ne le connaissait pas personnellement. Et McCartney d'ajouter: "Pour moi, c'était juste tellement triste: je n'allais plus jamais le voir. Et le plus important pour moi, c'est que le type qui a pris sa vie n'était pas motivé politiquement, c'était juste aléatoire!"

Source: Classic 21

Lennon: Son assassin restera enfermé

Mark David Chapman, le meurtrier du célèbre Beatles, s'est vu refuser une huitième demande de remise en liberté.

Vendredi 22 août dernier, les autorités pénitentiaires de l'Etat de New-York ont rejeté la requête de l'assassin de John Lennon qui espérait être libéré de prison, trente-quatre ans après les faits.

''Après examen, le panel a déterminé que si un prisonnier est libéré maintenant, il y a une probabilité raisonnable qu'il ne vive pas en liberté sans à nouveau violer la loi, et sa libération serait incompatible avec le bien-être de la société'' a expliqué la commission de revue des peines.

Originaire du Texas, il avait assassiné John Lennon au pied de son immeuble new-yorkais le 8 décembre 1980. Il avait tiré à cinq reprises contre l'artiste alors que celui-ci rentrait chez lui avec sa femme, Yoko Ono. Condamné en 1981 à une peine pouvant aller de 20 ans de réclusion à la perpétuité, Chapman est devenu libérable en décembre 2000, et a depuis demandé tous les deux ans sa libération, en vain. Sa nouvelle demande est déjà programmée pour août 2016, selon les autorités pénitentiaires.

Source: Classic 21

Freda Kelly parle des Beatles

Freda Kelly, secrétaire des Beatles à partir de 1962, parle pour la première fois publiquement d’expériences qu’elle a vécues en marge des Fab Four.

En évoquant John Lennon, elle a expliqué au Guardian l’avoir entendu régulièrement dire qu’il mourrait jeune. "D’ailleurs le jour de sa mort, dit-elle, j’étais perdue, je ne savais plus quoi faire, je ne pouvais plus parler. Je me suis souvenu alors de ce qu’il disait : Je n’arriverai jamais à l’âge de 40 ans."

John Winston Ono Lennon, né John Winston Lennon le 9 octobre 1940 à Liverpool, est mort assassiné le 8 décembre 1980 à New York. C'est à dire à 40 ans et 60 jours.

Source: Classic 21

L'étoile de Lennon tagée

L’étoile de John Lennon sur le Walk Of Fame d’Hollywood a été abîmée par des vandales. Un méfait relevé par une guide spécialisée dans la carrière des Beatles, Gillian Lomax, qui organise un voyage intitulé ''A Magical Mystery Tour'' en Californie.

Selon le Hollywood Reporter, le 5 octobre dernier Gillian Lomax présentait aux touristes, qui l’accompagnaient, l’étoile de John Lennon sur Vine Street quand elle a réalisé qu’elle était couverte de graffitis, dont des dessins et les mots "I love you," et "Blackbird... Rain was here." "Ce sont des crétins qui ont fait ça," explique Lomax. "Plutôt difficile à enlever. Et ils devaient être plusieurs, à en juger par les différentes couleurs de stylos. J’ai essayé de frotter, mais c’était inutile ! »

Les représentants du Hollywood Walk Of Fame ont rapidement réagi après avoir appris la nouvelle et le 7 octobre, il n’y avait plus la moindre trace de ces graffitis. “Nous ne plaisantons pas avec ça” explique Ana Martinez du Hollywood Walk Of Fame. "Je pense que le Capitol cherche d’éventuelles vidéos du délit. Ils sont enregistrés comme des monuments de l’État. Ce sont mes bébés ! Nous avons des gens qui détruisent les étoiles, d’autres qui tentent de les briser pour en emmener un morceau. Mais ils vont en prison et doivent payer les dégâts ! »

Le Hollywood Walk Of Fame rassemble environ 2.500 stars, le long de 15 blocs d’Hollywood Boulevard et de 3 blocs de Vine Street à Hollywood, en Californie.

Source: Classic 21

The Carven Club For Sale

The Cavern Club à Liverpool, célèbre salle de spectacle connue pour avoir accueilli près de 300 fois les Beatles en concert au début des années 60’ va être proposé aux enchères en octobre. Concernant le prix de départ, il est question d’1 million de livres. Dans ce montant est inclus le magasin attenant.

Brian Epstein, le manager des Beatles avait vu le groupe pour la première fois dans ce club le 9 novembre 1961. C’est dire si c’est un lieu mythique. Il était venu les voir après qu’un des clients de son magasin de disques lui en ai parlé. Il avait alors annoncé : " Ils n'étaient pas très bien habillés, ni très propres. Ils étaient cependant plus attirants qu'aucun des autres groupes qui jouaient à ces concerts de midi. "

Source: Classic 21

The Beatles : On air – Live at the BBC Volume 2

Il aura fallu attendre dix ans pour voir la parution du volume 2 des enregistrements des Beatles effectués à la BBC entre 1963 et 1964. Ce volume tant espéré sera disponible le 11 novembre sous deux formats distincts : double CD avec livret de 48 pages et, pour les amateurs du « son » vinyle, 4LP 180gr. Au total, 63 enregistrements, tous différents de ceux du premier opus : 37 titres live inédits accompagnés de 23 interviews et autres documents sonores. Rappelons les scores du volume 1, sorti en 1994 : un accueil mondial dithyrambique, plus de cinq millions d’exemplaires vendus en six semaines, n°1 en Angleterre, n°3 aux États-Unis…

Voici le tracklisting :

CD 1

And Here We Are Again (Speech) WORDS OF LOVE

How About It, Gorgeous? (Speech) DO YOU WANT TO KNOW A SECRET LUCILLE

Hey, Paul… (Speech) ANNA (GO TO HIM) Hello! (Speech) PLEASE PLEASE ME MISERY

I’M TALKING ABOUT YOU A Real Treat (Speech) BOYS

Absolutely Fab (Speech) CHAINS

ASK ME WHY

TILL THERE WAS YOU

LEND ME YOUR COMB

Lower 5E (Speech)

THE HIPPY HIPPY SHAKE

ROLL OVER BEETHOVEN

THERE’S A PLACE

Bumper Bundle (Speech)

P.S. I LOVE YOU

PLEASE MISTER POSTMAN BEAUTIFUL DREAMER

DEVIL IN HER HEART

The 49 Weeks (Speech)

SURE TO FALL (IN LOVE WITH YOU) Never Mind, Eh? (Speech)

TWIST AND SHOUT

Bye, Bye (speech)

John – Pop Profile (Speech)

George – Pop Profile (Speech)

CD 2

I SAW HER STANDING THERE GLAD ALL OVER

Lift Lid Again (Speech)

I’LL GET YOU

SHE LOVES YOU

MEMPHIS, TENNESSEE

HAPPY BIRTHDAY DEAR SATURDAY CLUB

Now Hush, Hush (Speech)

FROM ME TO YOU

MONEY (THAT’S WHAT I WANT)

I WANT TO HOLD YOUR HAND

Brian Bathtubes (Speech)

THIS BOY

If I Wasn’t In America (Speech)

I GOT A WOMAN

LONG TALL SALLY

IF I FELL

A Hard Job Writing Them (Speech)

AND I LOVE HER

Oh, Can’t We? Yes We Can (Speech)

YOU CAN’T DO THAT

HONEY DON’T

I’LL FOLLOW THE SUN

Green With Black Shutters (Speech)

KANSAS CITY/HEY-HEY-HEY-HEY!

That’s What We’re Here For (Speech)

I FEEL FINE (STUDIO OUTTAKE)

Paul – Pop Profile (Speech)

Ringo – Pop Profile (Speech)

Source: JustMusic

Une interview de John Lennon resurgit

Une interview de John Lennon, perdue depuis longtemps et récemment retrouvée, fait part des difficultés ressenties par John Lennon lors de l’élaboration de leur album Let It Be de 1970.

Le musicien de légende, abattu en 1980, explique sur cette bande à quel point cette expérience est pour lui une torture et ajoute “Nous traversons l’enfer. " Il ajoute même douter qu’il puisse y avoir un autre album des Beatles un jour, aucun des 12 précédents albums n’ayant suscité tant de douleur.

Et interrogé à propos d’une éventuelle tournée, il explique qu’il aimerait tourner avec (par exemple) Elvis Presley, Eric Clapton et Bob Dylan.

Le journaliste du Village Voice, Howard Smith, avait enregistré cette conversation d’une heure avec John Lennon et son épouse Yoko Ono en 1969, interview récemment retrouvée ! Elle sera d’ailleurs mise aux enchères plus tard dans le mois, au prix de départ de 300 Dollars. Inutile de préciser qu’elle se vendra certainement à plusieurs fois ce montant !

John Lennon y déclare: “Nous traversons l’enfer, cela arrive souvent. C’est une torture à chaque fois que nous produisons quelque chose. Nous devons combattre l’autre. Imaginez devoir travailler avec les Beatles, il n’y a que des tensions ! A tout moment et surtout dès que la lumière rouge est allumée ! "

L’interview avait été enregistrée juste avant les dernières heures en studio post-Abbey Road, pendant l’élaboration de Let it Be, qui sera leur dernier album à être vendu. Mais les fissures sont déjà visibles au sein du groupe et John Lennon définit Let It be comme un album " étrange " : " Nous ne l’avons jamais vraiment terminé. Nous n’avions pas foncièrement envie de le faire. Paul nous a houspillés pour que nous le fassions. Ce sont les Beatles mais en fin de course "

Interrogé à propos de l’ajout de George Harrison dans l’équipe de composition, aux côtés de Paul McCartney et John Lennon, Lennon explique: “ Nous le lui avions souvent demandé. Dans les premiers temps, Paul et moi écrivions la plupart des titres parce que Paul n’était pas très prolifique. Je pense que nous l’avons poussé à écrire. Inconsciemment, nous voulions nous assurer que les LP restent composés par nous-mêmes. Maintenant, trois d’entre nous s’attellent à terminer ces 14 morceaux. Devrons-nous faire un double-album la prochaine fois ? C’est la raison pour laquelle j’ai arrêté avec le Plastic Ono Band.”

Et répondant aux rumeurs selon lesquelles le groupe aurait déjà splitté: "Ringo est déjà parti une fois, c’est vrai. George aussi pendant quelques jours. "

“

Si la vente aux enchères vous tente, c’est par ici :

 http://www.rrauction.com/preview_gallery.cfm?Category=26

Source: Classic 21

Treize albums des Beatles ''disques d’or'' et ''disques de platine''

Treize albums des Beatles, dont ''Rubber Soul'', ''Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band'', et ''Revolver'', vont recevoir les distinctions de ''disques d’or'' et ''disques de platine'', suite à de récents changements dans le système de certification du BPI (British Phonographic Industry). Jusqu’ici, ces albums n’avaient pas été répertoriés comme tels, tout simplement puisque le système de disques d’or et de platine a été créé en 1973.

Une première estimation avait déjà été faite en 1994, date de création de l’Official Charts Company. L’album ''Sgt. Pepper'' avait par exemple déjà reçu un triple disque de platine avec 900.000 copies vendues depuis 1994, alors que 5 millions d’exemplaires ont été vendus au Royaume-Uni  depuis 1967. ''Help'', ''Rubber Soul'', ''Revolver'' et ''The White Album'' vont, du coup, devenir disques de platine un demi-siècle après leur sortie originelle.

Bob Dylan, the Beach Boys, et Marvin Gaye vont, eux aussi, voir leur discographie corrigée et récompensée par ces “Platinum Awards”.

Source: Classic 21

La semaine des ''Songwriters'' à Londres: les meilleurs compositeurs

Dans le cadre de la semaine des ''Songwriters'' à Londres, un grand sondage a été lancé par le site britannique musicradar.com pour connaître les meilleurs compositeurs. Si, sans grande surprise, John Lennon et Paul McCartney figurent en tête de ce classement, la suite est plutôt éclectique.

Le rôle de "compositeur" (au sens " songwriter) est sans doute le “plus crucial – et potentiellement le plus lucratif - des métiers de la musique”, et a inspiré les internautes, qui ont établi une liste de 56 personnalités.

Bob Dylan est deuxième, suivi par Queen, Neil Young et Kurt Cobain. Noel Gallagher d’Oasis est numéro 8 et Radiohead neuvième, suivis par David Bowie (10), Jimmy Page et Robert Plant de Led Zeppelin (12) et Joni Mitchell (15).

MusicRadar citait à propos de Lennon et McCartney: “Ce qui est remarquable avec leurs chansons, ce n’est pas la manière dont elles ont vieilli, mais bien le fait qu’elles n’aient pas vieilli du tout! Nées d’abord d’une collaboration, puis d’une véritable compétition, leur catalogue de chansons est incontournable et indiscutable dans cette ère moderne. Une vraie collections de morceaux qui ont tous, un à un, changé et défini le temps avec une beauté infinie "

Leur ami George Harrison est placé au rang 27 sur les 56 que comprend ce classement. On notera encore la présence de James Hetfield au rang 17, Mick Jagger et Keith Richards au 21, Pete Townsend au 34, Chuck Berry au 43, Don Henley et Glenn Frey au 47, et Jeff Lynne au 49.

Voici les 15 premiers:

1. John Lennon & Paul McCartney
2. Bob Dylan
3. Queen
4. Neil Young
5. Kurt Cobain
6. Bruce Springsteen
7. Roger Waters & David Gilmour
8. Noel Gallagher
9. Radiohead
10. David Bowie
11. Paul Simon
12. Jimmy Page & Robert Plant
13. Brian Wilson
14. Morrissey & Johnny Marr
15. Joni Mitchell

édition restaurée en digital du film ''Help'

Une édition restaurée en digital du film ''Help'' des Beatles, avec bonus, sort en version Blu-ray ce 25 juin.

Deuxième film des 4 de Liverpool, réalisé par Richard Lester, mettant en scène John, Paul, George et Ringo dans une oeuvre de fiction, au style burlesque, sortait en 1965, un an après "A Hard Day's Night' du même réalisateur. Voici donc les tribulations des Beatles, victimes malchanceuses d’une conspiration liée à une bague sacrée que Ringo ne parvient pas à retirer de son doigt. En conséquence, ses compagnons et lui, sont traqués à Londres, dans les Alpes autrichiennes et jusqu’aux Bahamas par des membres d’une secte religieuse, un scientifique fou et la police londonienne.

Pour rappel, la bande originale est constituée de classiques du groupe tels que “Help!”, “You’re Going To Lose That Girl”, “You’ve Got To Hide Your Love Away”, “Ticket To Ride”, “I Need You”, “The Night Before” et “Another Girl”.

Une sortie agrémentée de bonus dont un documentaire de trente minutes sur la réalisation ainsi qu'une scène coupée au montage.

Source: Classic 21

The Beatles : « Octopus’s Garden » sera le titre d’un livre pour enfants

A l’instar de morceaux comme « Yellow Submarine », « Octopus’s Garden », écrit par Ringo Starr pour l’album Abbey Road, a souvent été perçu comme une chanson pour enfants. Il conte l’histoire du jardin sous-marin d’une pieuvre. Rien d’étonnant si l’on considère à l’époque les vertus psychédéliques des Beatles, adeptes affirmés de LSD et autres substances psychoactives. Mais il se trouve qu’aujourd’hui le titre de Ringo Starr va bel et bien se retrouver adapter en un livre pour enfant du même nom.

Ce sont en effet les éditeurs de Simon & Schuster qui ont contacté l’ex-Beatles pour lui demander l’autorisation d’adapter sa chanson en un bouquin par ailleurs illustré par Ben Cort. Ce que bien sûr Ringo a accepté ajoutant même que cela l’a enchanté :  »Cela m’a fait vraiment plaisir de collaborer avec Ben Cort et Simon & Schuster pour les prochaines aventures de Octopus’s Garden. Peace and love« .

Enfin le livre devrait paraître le 24 octobre prochain avec en prime un album avec des morceaux de Ringo Starr. De quoi plonger les enfants dans une ambiance plus qu’aérienne !

Source: JustMusic

The Beatles : trois entreprises se disputent les droits pour la vidéo de leur premier concert américain

Le premier concert des Beatles sur le sol américain fait actuellement l’objet d’un procès… Véritable document d’archive, la vidéo de 35 minutes devait figurer comme l’élément central d’un documentaire intitulé « The Beatles: The Lost Concert » qui devait être diffusé au cinéma en mai 2012. Or il s’est avéré que l’entreprise Ace Arts ayant fait l’acquisition des droits d’exploitation du film s’est confronté à deux autres entreprises, à savoir Sony/ATV Music Publishing et Apple Corps – cette dernière projetant également de réaliser un documentaire de ce type.


Selon Ace Arts, si le film n’avait alors pas vu le jour c’est parce que "Sony/ATV Music Publishing, avec la complicité d’Apple Corps – qui rappelons-le est la maison de disques fondée par les Beatles eux-même -, a interféré de manière négative sur le contrat de diffusion en faisant de fausses déclarations aux producteurs, salles de cinéma et potentiels distributeurs, concernant le droit d’Ace Arts à diffuser de ce film" , une déclaration de plainte que rapporte site The Hollywood Reporter.

Source: JustMusic